烧相机的历史

2002.9 Nikon F80机身 2990
2002.9 Nikon 28-80G镜头 620
2003.? Nikon 70-300G镜头 730
2007.10 Nikon 28-105D镜头 1100
2007.10 Nikon F60机身 600
2007.11 Nikon SB-50DX闪灯 550
2008.4 Nikon D50机身 2400
2008.5 Nikon 50/1.8D镜头 690
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共 9680

历时六年，三机四镜。Nikon带给我许多的快乐，而花费不过万，实在算是很超值。很多枯燥的夜晚，即使只是拿出相机来把玩，心情也会愉悦起来。

疲劳的周末

这周末完成了卧室改造的主要工作，周六把旧床和床头柜运回良乡，周日上午和学峰一道装起了大衣柜的柜体和床，下午出去买了钻头手电钻和床下储藏箱，晚上做完了安装床头灯大衣柜的连接和安装推拉门。十点多才干完，累死了。

不过整完之后，卧室是显得宽敞，整洁，漂亮多了。贮物空间也大增，这个大衣柜能装非常多的东西。

我十分喜欢在百安居买的手电钻，比起我的电锤来是小巧得多了，适合单手操作，钻木头的感觉很好，而且还可以上螺丝刀头实现电起子的功能，用它上螺丝的感觉实在太好了。

古典与唯美

周末去看了个很牛比的画展，名为＜古典与唯美——西蒙基金会藏欧洲19世纪绘画精品展＞。

关于美术我所知不多，唯一看过的两本书，一本是傅雷的《世界美术名作二十讲》，一本是鲍诗度的《西方现代派美术》。这两本书所讲的美术是大相径庭的。在傅雷的书中，所讲的是自文艺复兴的先驱乔多始至十九世纪巴比松画派止的这５００余年的西方美术史，其中流派纷呈，对美的认识的表现技法也不断发展演进。不过相对于后来光怪陆离的现代美术，这５００年的美术发展是系统而具有传承性的。可用古典美术来统称之。而鲍诗度书中的现代美术，讲的是自塞尚始到后来凡高、毕加索、马蒂斯、达利等流派众多的现代美术。这其实我是很费解和不喜欢的，相比于古典美术永恒的传世之美，在我看来这些所谓的现代美术形式大于内容，而且实在是缺乏美感。

而这次的展览，正是古典美术最后的辉煌，其中尽管也有印象派这样接近现代美术的流派，但总体来说，这些作品还都是古典而唯美的。看过之后，这个时期的画作，这些画家和流派，其中的大部分我都非常喜欢。

来说说我喜欢的一部分画家和作品吧。

名称：《克娄巴特拉用死囚尝毒》
作者：亚历山大•卡巴内尔（Alexandre Cabanel）（法国）
法国宫廷画家，应该算学院派的代表吧，这幅画中艳后的衣服实在是太华美了，丰富而明快的色彩让人喜欢得不得了。

名称：《克琳娜，达格尔的宁芙女神》
作者：弗雷德里克•莱顿（Frederic Leighton）（英国，1830-1896年）
这是英国的学院派，画中女神的表情实在是太安宁甜美了，整幅画有种优雅或者什么的感觉倾泻出来。

名称：《瓦实提》
作者：埃德温•朗（英国）
典型的东方主义流派，看那背景的墙上的文字，凳子，箱子，多精美。

大光圈的乐趣，Nikon 50/1.8D入手

最近半年，哪都没去，器材倒进了不少。

N家的两只标头，一直是一个很让人挣扎的话题。一边可能是我们能买得起的唯一一支1.4的头，无可抵挡的大光圈魅力；一边是价格只有1.4的三分之一，成像质量却广受赞誉的1.8。真是很难取舍。这让我很挣扎，最后我还是选择贯彻了追求性价比的路线。

这下，我一直在想念的一些机身和镜头都在手了，Nikon的低端产品的潜力也挖得差不多了，在买下去大概就要在中高端产品中发掘了，克制，克制。

DSLR可以调ISO实在很方便有用，再配上这只头以后，很让人惊喜，以前不可能的弱光环境现在都变成可能了。而且D50在1600ISO下的噪点也还能接受，这样不但室内一般光线下游刃有余，甚至晚上只开一盏小灯时都能拍。而拍到的那些阴影中的细节是我的眼睛在那样的光线下都无法分辨的，真是够神奇咧。

这样终于可以在大部分时候都不用苦恼光线不足了，这实在是太有意思了！